Медвежья история
-
Оценка
7,6 / 7,7 (Кинопоиск/IMDb) -
Жанр
мультфильм, короткометражка, драма, приключения, семейный -
Страна
Чили -
Режиссёр
Габриель Осорио Варгас -
Длительность
11 мин. -
Студия
Punkrobot Studio -
Дата премьеры
8 мая 2014 -
Сценарий
Даниэль Кастро, Габриель Осорио Варгас
Лауреат «Оскара» 2016-го.
После таких сюжетов хочется натянуть на голову одеялко, повыть и позвонить маме. Зачем так грустно? Жили-были папа-медведь, мама-медведь и малыш-медвежонок. И однажды к ним постучались в дверь. Лучше бы это была невоспитанная девочка Маша, но нет — за дверью оказались персонажи похуже. Прошло много лет, и постаревший папа-медведь рассказывает о своей жизни прохожим, используя механическую коробку с двигающимися фигурками. История очень грустная. И страшная, ведь на самом деле мультфильм посвящён чилийским семьям, пострадавшим во время военной диктатуры Аугусто Пиночет.
Адам и его собака
-
Оценка
6,6 / 6,8 (Кинопоиск/IMDb) -
Жанр
мультфильм, короткометражка, драма -
Страна
США -
Режиссёр
Ли Мин-гю -
Длительность
15 мин. -
Дата премьеры
6 ноября 2012 -
Сценарий
Ли Мин-гю
Нарисовано так красиво, будто смотришь на огромное ожившее полотно какого-то художника. А сюжет знакомый: прекрасный сад, Адам, счастливый и весёлый, встречает такого же счастливого и веселого пса, первый человек заводит первого лучшего друга. А потом объявляется Ева и краски как-то меняются. Пёс остаётся один, тоскует, а потом вновь находит Адама. И в этот раз чтобы добровольно покинуть прекрасный сад вместе с другом.
Если что-то случится, я люблю вас.
-
Оценка
7,8 / 7,8 (Кинопоиск/IMDb) -
Жанр
мультфильм, короткометражка, драма -
Страна
США -
Режиссёр
Майкл Говье, Уилл МакКормак -
Длительность
12 мин. -
Студия
Gilbert Films -
Дата премьеры
7 марта 2020 -
Сценарий
Майкл Говье, Уилл МакКормак
Короткометражный лауреат «Оскара» 2021-го года.
Завершает список короткометражка Netflix, которая, к несчастью, основана на реальной истории. А если точнее — на одном сообщении, которое успела отправить своим родителям обычная американская ученица. В тот день в ее школе была стрельба. Девочка не вернулась домой. А для ее родителей весь мир превратился в осколки — воспоминания могут очень больно ранить. Особенно если их больше не с кем разделить.
Короткометражные мультфильмы компании Пиксар: список
Наряду с полнометражными шедеврами известных мастеров, особое внимание следует уделить короткометражным
Анимационные мультфильмы заслужили немало наград. Их полюбили зрители всего мира за сочетание мысли, красоты и звука.
Список короткометражных работ:
№ | Название | Примечания |
1 | «Приключения Андре и пчёлки Уолли» | Первая работа студии, принёсшая огромный успех |
2 | «Люксо младший» | Для семейного просмотра |
3 | «Звезда цирка» | Для семейного просмотра |
4 | «Оловянная игрушка» | Один из самых трогательных мультфильмов студии |
5 | «Безделушка» | Для семейного просмотра |
6 | «Игра Джерри» | Мультфильм понравится детям всех возрастов |
7 | «О птичках» | Для семейного просмотра |
8 | «Новая машина майка» | Мультфильм, ориентированный на мужскую аудиторию от 3 лет |
9 | «Барашек» | Превосходная работа в плане сочетания сюжета и рисунка |
10 | «Джек – Джек атакует» | Понравится детям всех возрастов |
11 | «Мэтр и призрачный свет» | Для детей и взрослых |
12 | «Похищение» | Понравится детям всех возрастов |
13 | «Тачки Прыг – Скок» | Для малышей |
14 | «Твой друг – крыса» | Отличное познавательное кино для детей и взрослых |
15 | «Престо» | Для детей и взрослых |
16 | «БЕРН-И» | Отличное кино для детей и взрослых |
17 | «ВАЛЛИ-И» | Этот мультфильм взрослые полюбили даже больше, чем дети |
18 | «Забытые временем» | Интересный сюжет понравится и детям, и взрослым |
19 | «Истории игрушек и ужасов» | Увлекательная картина с захватывающим сюжетом |
20 | «Синий зонтик» | Для семейного просмотра |
21 | «Легенда о МорДу» | Увлекательная картина с захватывающим сюжетом |
22 | «Веселозавр Рекс» | Славная картина для детей любого возраста |
23 | «Самозванец» | Понравится детям всех возрастов |
24 | «Луна» | Для семейного просмотра |
25 | «Гавайские каникулы» | Для семейного просмотра |
Ни одна из этих работ не заставит вас скучать. Каждый мультик имеет завораживающий сюжет.
Напряжение и сопереживание за героев полностью отрывает зрителя от реальности и переносит в мир создателей студии Pixar. Просмотр этих мультфильмов – хороший способ отвлечься от повседневности.
Отличительной особенностью всех работ является качество: от графики до сюжета и музыкального сопровождения.
Поэтому картины, выпущенные 20 лет назад, ничуть не проигрывают новинкам. Создателям удаётся сохранить основные правила работы над мультфильмом, которые стали для них негласным законом.
Интересные факты о студии Пиксар
- Студия обязана своим появлением трём гениям современности: основателю Стиву Джобсу, Художнику Джону Лассетеру и учёному Эду Катмуллу.
Джон Лассетер обучался в студии, где преподавали известные мастера преклонного возраста, принимавшие участие в создании Диснеевских мультфильмов.
Знаменитым сокурсником Лассетера был Тим Бёртон.
Студия Пиксар долгие годы вела активное сотрудничество с Диснеем, который оказывал финансирование и помогал в раскрутке.
Во времена создания студии, Джон Лассетер помог Стиву Джобсу выйти из финансового кризиса.
Предложив инновационную идею по оживлению персонажей посредством графической анимации, что стало начало великой империи мультипликации.
Дисней заплатил Пиксар за слияние 7,4 миллиона долларов.
Изначально компания основывалась, как поставщик программного обеспечения и техники.
Большинство мультфильмов были созданы не во время дискуссий за столом переговоров в офисе, а за обедом коллег, любящих своё дело больше жизни.
Почти в каждой работе есть скрытый символ «А113», обозначающий благодарность создателей к школе, где они проходили своё обучение. Число было номером их кабинета.
Финансовый успех каждого мультфильма грандиозен: он делает своих создателей миллионерами и миллиардерами.
Работники студии придумывают новые сюжеты не в офисах, а в специальных домиках, наполненных атмосферой волшебства.
Творчество студии Pixar действительно уникально. Это и есть их секрет успеха: они просто любят свою работу и не жалеют на неё сил и времени.
15 — «История игрушек-2»
Встраивать трилогию «История игрушек» в этот список оказалось невероятно сложно: каждая серия мультфильма хороша и заслуживает высокого места. Мы решили ниже других расположить вторую часть — потому что она во многом повторяет оригинальный мультфильм (хоть делает это, понятно, мастерски). «История игрушек-2» — первый сиквел в карьере студии, а также продолжение истории про ковбоя Вуди и Базза Старлайтера, одних из самых популярных героев в истории Pixar. Это очень трогательный мультфильм о взрослении, рассказанный с неожиданного ракурса — со стороны игрушек, которые наблюдают за детством своего хозяина.
Зонт
-
Оценка
– / 7,1 (Кинопоиск/IMDb) -
Жанр
мультфильм, короткометражка, драма, семейный -
Страна
Бразилия -
Режиссёр
Хелена Хиларио, Марио Пеке -
Длительность
8 мин. -
Студия
StratoStorm -
Дата премьеры
25 декабря 2020 -
Сценарий
Хелена Хиларио, Марио Пеке
Иногда родители так сильно любят своих детей, что готовы даже отпустить их. Так случилось с маленьким Джозефом: мальчик оказался в детском доме не потому, что был никому не нужен, просто ему и его семье очень не повезло. Все, о чем мечтает сиротка — это желтый зонтик, и вот чудо — однажды порог приюта перешагивает девочка с тем самым зонтиком. Мир не забывает иногда улыбаться каждому, как бы темно и страшно в нем ни было.
И кстати, сюжет не выдуманный: сестра режиссерки мультфильма как-то навещала сирот в приюте перед Рождеством и встретила там мальчика, который отказался от всех игрушек и сладостей и попросил только желтый зонтик.
8. Рататуй – 2007 (6+)
«Иди за мечтой, даже если кто-то говорит, что ты не справишься»
У крысенка Реми есть мечта – быть шеф-поваром, и, несмотря на то, что в него никто не верит, он не отказывается от своей мечты
Мультик учит нас понимать, что если вам хватит смелости, чтобы идти к своим целям и воплощать мечты, то абсолютно не важно, какая у вас внешность и откуда вы родом.. Интересные факты
Интересные факты
1) Дисней отверг идею продажи вина марки «Рататуй», потому как побоялся, что из-за этого алкоголь начнут употреблять несовершеннолетние.
2) Главные герои имеют существенную разницу в росте. Малыш Реми, даже встав на задние лапки, будет не выше 18 см. Его коллега по кулинарным историям Лингвини под метр девяносто. Но эта разница не помешала им подружиться и вместе создавать интересные блюда. Злой шеф-повар очень низкий и страдает комплексом Наполеона.
3) Команда в стремлении максимально усовершенствовать свои познания о французской кухне провели очень много времени в самых интересных заведениях Парижа. А вишенкой на торте стала двухдневная практика на кухне известного ресторана The French Laundry под руководством именитого шеф-повара, которому впоследствии в знак благодарности дали озвучить одного из гостей ресторана «У Гюсто».
4) На экране мы увидели около 270 готовых блюд и продуктов. Более того, каждое блюдо было на самом деле приготовили, сфотографировали, перерисовали, а в конце съели.
5) Самый серьезный работник на кухне и единственная женщина в ресторане – это Колетт, которая передвигается на мотоцикле Calahan. На самом деле такой марки нет, а мотоцикл получил своё название в честь основного оператора мультфильма Шэрон Калахан.
6) В мультфильме самый внимательный зритель наверняка заметил отсылки к другим анимационным картинам. К примеру, таракан Хэла из «ВАЛЛ-И», который поселился в комнате Лингвини, нижнее белье Лингвини с символикой «Суперсемейки», грузовик из «Истории игрушек». А в одном кадре три кастрюли так стояли на плите, что не заметить очертания мордочки Микки-Мауса невозможно.
7) Чтобы компост, где крысы бегают в поисках еды, выглядел натуралистично, мультипликаторы с особой тщательностью подошли к вопросу гниения. Они рисовали каждую деталь во время гниения брокколи, бананов, картошки, клубники, мандаринов, грибов и листьев салата.
Работа над мультиком длилась больше года. Всё это время на студии проживали парочка крыс. Художники следили за тем, как они двигают носами, лапами, ушами и хвостами, чтобы Реми и его братья выглядели по-настоящему.
Самым сложным моментом была отрисовка меха. В итоге у Реми было нарисовано более миллиона волосков, тогда как, к примеру, у Колетт только 115 тысяч. На человеческих персонажах мультфильма экономили, как могли. Например, им не стали рисовать пальцы ног, чтобы не тратить на это время.
2 — «Головоломка» (2015)
В годы непосредственно до «Головоломки» Pixar выпустил немало спорных вещей — но это произведение обозначило мощнейший камбэк, который возглавил уже упомянутый Пит Доктер.
«Головоломка» — история маленькой девочки Райли и пяти эмоций, который сидят у нее в голове. Их главная задача — делать девочку счастливой, чтобы она не грустила и жила полной жизнью. «Головоломку» сложно пересказать словами — это и практическое пособие для родителей по воспитанию детей, и приключенческая лента о человеческом сознании (странно звучит, но это так), и просто технически совершенный и понятный мультфильм для всех возрастов.
13. История игрушек – 1995 (6+)
«Время идёт, но подлинная дружба она навсегда»
Эта картина является классическим фильмом о необходимости дружбы. Это трогательная история о том, что происходит в мире игрушек, когда за ними никто не смотрит
Мультик рассказывает о важности взаимоотношений, о ревности и дружбе, а также о тоске по дому. Игрушки в фильме олицетворяют каждого из нас, который хочет любви и заботы.
Интересные факты
1) Энди растет без папы, потому что анимация людей очень дорогая.
2) Один из работников студии случайно удалил всю анимацию мультфильма, когда она была полностью готова. К счастью, на личном компьютере технического директора картины сохранилась ее копия.
3) Первая часть этого мультика стала первой полнометражной картиной, которая была полностью сделана с помощью компьютерной графики.
4) Во время работы над фильмом команда много часов проводила в магазинах игрушек.
5) Базз Лайтер получил своё имя в честь известного космонавта Базза Олдрина, который совершил первую высадку на Луну в истории.
6) Динозавр Рекс стал прототипом одного из главных героев научной фантастики «Парк Юрского периода» — тираннозавра Рекса.
7) Чтобы понять, как могли бы передвигаться игрушечные человечки, если бы они ожили, художники привязали к своим ногам деревянные палки и ходили так.
И в этом фильме есть номер А113, о котором мы неоднократно рассказывали выше. Здесь этот номер показан нам на машине родителей мальчика Энди.
9) По мотивам мультипликационной трилогии появилось на свет несколько коротких фильмов.
5. Храбрая сердцем – 2012 (6+)
«Отбрось условности и будь собой»
Этот мультфильм является прекрасной историей о мужестве. История полна драматизма и рассказывает о взаимоотношениях шотландской принцессы Мериде с ее мамой. Мультик нас учит тому, что никто не обязан соответствовать ожиданиям другого человека, даже самого родного.
Интересные факты
1) Озвучивать принцессу должна была Риз Уизерспун, но воссоздать шотландский акцент у нее так и не вышло.
2) Мультфильм получил Оскара, Золотой Глобус и несколько наград Британской киноакадемии.
3) Мерида занимает 11 позицию в списке официальных диснеевских принцесс. Ее короновали в 2013 году во Флориде в парке Диснея.
4) Команда несколько раз приезжала в Шотландию в поисках вдохновения.
5) Кто-то из мультипликаторов высказал предположение, что вьющиеся пряди волос Мериды закручиваются по подобию телефонного провода. Благодаря этой идее главная героиня получила свою прическу, которая сделана из 1500 отдельных прядей.
6) Композитор мультика Патрик Дойл при создании музыкальной составляющей картины использовал в работе разные шотландские музыкальные инструменты, а для того, чтобы звук был более современным, он добавил электронное звучание некоторых из них.
7) Для того, чтобы побороться за руку и сердце принцессы, приезжали несколько кланов, каждый в своих костюмах. Для этих костюмов аниматоры придумали уникальные узоры из клетки.
Сама принцесса за весь мультфильм целых 5 раз меняет прическу, а переодевается аж 22 раза.
9. Тачки – 2006 (6+)
«Помни о тех, кто был верен тебе и верил в тебя»
Молния МакКуин – главный персонаж мультфильма, который представляет собой стандартного самоуверенного победителя. Но жизнь преподносит ему урок, и он понимает, что нельзя недооценивать значимость команды, когда речь идет о достижении общих мечтаний. Победить ему помогают все: коллеги и друзья, поклонники и учителя.
Интересные факты
1) Мак из третьей части «Тачек» стал последним персонажем, которого озвучил Джон Ратценбергер. Этот человек известен тем, что занимался озвучкой персонажей во всех картинах Пиксара.
2) В первые пять лет после выхода «Тачек» атрибутики было продано на 10 миллионов долларов.
3) Изначально мультик носил название «Трасса 66». Также в первоначальной версии главный герой – это электромобиль, который живет в мире бензиновых машин.
4) Аниматорами были нарисованы примерно 43 000 разных эскизов тачек.
5) Главный герой Молния не просто так ездит под номером 95. В 1995 году вышел первый мультипликационный фильм студии Пиксар «История игрушек». Изначально Молния МакКуин должен был ездить под номером 57, который означает год рождения режиссера Джона Лассетера.
6) Герои Миа и Тиа были созданы на базе Mazda MX-5 Miata.
7) Живые авто в мультиках часто встречаются, и, как правило, художники размещали глаза на фарах, а не на лобовом стекле, как это сделали аниматоры Пиксар. Изначально был предложен вариант на фарах, однако посмотрев мультфильм 1952 года, в котором уже использовали вариант расположения глаз на лобовом стекле, художники всё же решили, что именно так тачки получаются более живыми.
В картине мы видим много разных моделей авто и сейчас расскажем вам, кто на чем ездил: Док Хадсон — Hudson Hornet 1951 года выпуска, Сардж — Willys MB 1941 года выпуска, Шериф — Mercury Police Cruiser 1949 года, Лиззи — Ford Model T 1913 года выпуска, Рамон — Chevrolet Impala 1959 года, Луиджи — Fiat 500 1959 года выпуска, Мэтр — Chevrolet 1955-1957 года выпуска, подружка Молнии Маккуина Салли — Porsche 911 Carrera.
9) Так как картина представляет собой историю о гоночных машинах, то и озвучивали автомобили настоящие гонщики. К примеру, в немецкой версии принял участие Михаэль Шумахер, в итальянской – Джанкарло Физикелла, а в испанской – Фернандо Алонсо.
Награды и номинации
Полнометражные фильмы
Год | Название фильма | Премия | Категория | Результат |
---|---|---|---|---|
1995 | История игрушек | Оскар | Специальный Оскар | Победа |
Лучшая музыка | Номинация | |||
Лучшая песня | Номинация | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
1999 | Приключения Флика | Оскар | Лучшая музыка | Номинация |
2000 | История игрушек 2 | Оскар | Лучшая песня | Номинация |
2002 | Корпорация монстров | Оскар | Лучшая песня | Победа |
Лучший анимационный фильм | Номинация | |||
Лучшая музыка | Номинация | |||
Лучший звуковой монтаж | Номинация | |||
2004 | В поисках Немо | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучший звуковой монтаж | Номинация | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
Лучшая музыка | Номинация | |||
2005 | Суперсемейка | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучший звуковой монтаж | Победа | |||
Лучший звук | Номинация | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
2006 | Тачки | Оскар | Лучший анимационный фильм | Номинация |
Лучшая песня | Номинация | |||
2008 | Рататуй | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучшая музыка | Номинация | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
Лучший звук | Номинация | |||
Лучший звуковой монтаж | Номинация | |||
2009 | ВАЛЛ-И | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучшая музыка | Номинация | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
Лучший звук | Номинация | |||
Лучший звуковой монтаж | Номинация | |||
Лучшая песня | Номинация | |||
2010 | Вверх | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучший фильм | Номинация | |||
Лучшая музыка | Победа | |||
Лучший оригинальный сценарий | Номинация | |||
Лучший звук | Номинация | |||
Лучший звуковой монтаж | Номинация | |||
2011 | История игрушек: Большой побег | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Лучшая песня | Победа | |||
2013 | Храбрая сердцем | Оскар | Лучший анимационный фильм | Победа |
Короткометражные фильмы
Год | Название фильма | Премия | Категория | Результат |
---|---|---|---|---|
1987 | Люксо младший | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Номинация |
1988 | Оловянная игрушка | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Победа |
1997 | Игра Джери | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Победа |
2002 | О птичках | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Победа |
2003 | Новая машина Майка | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Номинация |
2004 | Барашек | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Номинация |
2006 | Человек-оркестр | Оскар | Лучший анимационный короткометражный фильм | Номинация |
Похищение | Номинация |
Эта страница использует материалы Википедии. Оригинальная статья располагается на Pixar Animation Studios. Список авторов можно увидеть там же на странице истории. Как и на Pixar Вики, текст Википедии доступен в соответствие с Creative Commons Licensed. |
Тайна Коко – 2017 (12+)
В этом красивейшем мультике идет рассказ о 12-летнем мальчике, который живет с семьей в мексиканской деревне. Он хочет стать музыкантом, но его семья против, потому что прапрадед мальчика Мигеля ушёл из семьи из-за музыки.
Мальчик в отчаянии, что ему не дают показать свой талант, попадает в мир мертвых, где знакомиться со своими предками. В компании верного пса Данте и скелета Гектора Мигель должен найти своего кумира Эрнесто де ла Круса до утра следующего дня. Иначе он не сможет вернуться домой и станет скелетом. Однако, всё намного глубже и сложнее.
Мультфильм напоминает нам, что все мы – это только звено в огромной цепи предков, и как важно чтить и помнить тех людей, без которых ты бы не появился на свет. Этой простой мыслью пронизан весь фильм, а в конце она цепляет так, что глаза на мокром месте и у детей, и у взрослых.. После этого мультика появляется желание найти запылившийся семейный альбом и рассказать своему ребенку всё, что сохранилось в памяти о бабушках и дедушках, отыскать на ваших лицах что-то общее для всех
«Тайна Коко» — это про уважение традиций, про любовь к семье и, что несмотря ни на что, нужно остаться собой.
После этого мультика появляется желание найти запылившийся семейный альбом и рассказать своему ребенку всё, что сохранилось в памяти о бабушках и дедушках, отыскать на ваших лицах что-то общее для всех. «Тайна Коко» — это про уважение традиций, про любовь к семье и, что несмотря ни на что, нужно остаться собой.
Мультик показывает нам, как важно следовать своей мечте.
Интересные факты
1) Во время создания мультфильма команда создателей несколько раз съездила в Мексику для того, чтобы четко представлять саму историю и персонажей. Ли Анкрич, который был одним из режиссеров, очень интересно рассказал о пережитом группой опыте. Он вспоминает, как их пригласили на день мертвых, что является большим семейным праздникам, на который приглашение получают как живые, так и умершие.
Однако, в этот день не скорбят. Его смысл в том, чтобы любимые, которые ушли, всегда были рядом. Когда группу пригласили на это торжество, они заметили выложенные цветками календулы небольшие тропинки, которые начинались на улице и вели к семейному алтарю с любимой едой ушедших предков, их фотографиями и памятными вещицами.
Группе рассказали, что это всё делают для того, чтобы душа близкого человека отыскала дорогу домой. По этой причине, когда мальчик оказывается в мире мертвых, среди растительности там можно наблюдать исключительно календулу.
2) Мигель отправился в путешествие по миру мертвых в компании с собакой по кличке Данте. Порода Данте – ксоло, которую можно найти только в Мексике. Среди основных особенностей породы – это лысое тело без шерсти, отсутствие некоторых зубов, из-за чего слишком длинный язык, который все время висит вне рта.
Во время работы над картиной авторы привезли несколько таких собак, чтобы художники подружились с ними, поняв их нрав и анатомию. Свисающий дантовский язык в мультике будто сам по себе. Чтобы изобразить его максимально достоверно, аниматоры применили анимацию двигающихся осьминожьих щупалец из мультика «В поисках Дори».
3) Все сцены, в которых герои играют на гитарах, максимально достоверны с технической точки зрения. Авторы картины записали несколько видео с игрой музыкантов из Мексики, закрепив на их аппаратуре камеры. В процессе создания мультика художники ориентировались на эти видео.
4) В фильме около 500 персонажей (живые жители и скелеты), каждый из которых носил свою одежду. Для того, чтобы их одеть, было создано столько же настоящей одежды.
5) Чтобы нарисовать правильные танцевальные движения, аниматоры использовали нарисованные собственноручно эскизы реальных танцоров из Мексики. Однако, над танцами скелетов пришлось потрудиться вдвойне, потому что мышечный каркас у них отсутствует, а значит и оживлять их труднее, чем живого героя.
Делаем мультфильм за пять минут
Автор гайда предлагает заняться своеобразным «читерством». Онлайн-приложение «Go! Animate» — идеальный помощник для людей, желающих добиться максимального результата с минимальной затратой энергии и времени. Вся рутинная работа проделана разработчиками. Пользователю достаточно выбрать из огромной библиотеки подходящего персонажа и локацию. Выполненная в стиле американских мультсериалов рисовка подходит для поздравлений, рекламных роликов, презентаций и приколов. Герой может шагать, бегать, танцевать, проявлять эмоции. Он способен говорить и петь: для этого включается соответствующий параметр и добавляется аудио-файл. Контент можно сразу опубликовать в видеохостинге, минуя сохранение на жёсткий диск.
Как легко начать
Одна из неприятных сторон мультипликации – кропотливая труд над перемещением персонажей. В уроке показано оформление движения ног, которое смотрится реалистично. Продемонстрирована и связь с рельефом «местности»: забавный герой идёт вверх и вниз, поднимается на холм. В дальнейших занятиях упор сделан на основные действия в монтажной программе, анимацию рта для озвучивания, удаление шумов. Плохие художники найдут незаменимые для себя гайды по копированию фона и срисовке.
Делаем мультик за полчаса
Самой известной платформой для создания мультфильмов с многоуровневым сценарием, значительным количеством действующих лиц и авторским подходом является Adobe Flash Pro. На основе флэш-анимации художник Олег Куваев сотворил легендарный мультсериал «Масяня», ставший символом рунета начала двухтысячных годов. Технология использовалась в проекте «Фиксики».
Проявить себя с творческой стороны может и любитель. Разобраться в навороченном функционале новичкам помогает блогер-мультипликатор Станислав Горин
В туториале внимание уделено настройке разрешения, созданию нового файла, анимированию, звуку. Автор делится лайфхаками по сглаживанию штрихов и проработке бликов и теней, перечисляет главные горячие клавиши.
Владение средой разработки будет полезно при создании небольших игр и сайтов.
6 — «Рататуй» (2007)
Сложно найти человека, которому бы не понравился мультфильм Брэда Берда. История крысенка Реми, который волею судьбы становится шеф-поваром дорогого мишленовского ресторана, оказалась настолько универсальной, что в нее влюбились все — от мала до велика. Рискнем сказать, что «Рататуй» — это самый попсовый мультфильм в истории Pixar, но это ни в коем случае не минус. Берд сделал мульт об истории успеха или, если хотите, об американской мечте, не прибегая при этом, в отличие от многих коллег, к каким-то сложным метафорам или аллюзиям. Если и есть по-настоящему народный мультфильм в портфолио Pixar, то это, безусловно, «Рататуй».
1 — «ВАЛЛ-И» (2008)
Каким бы разнообразным ни было портфолио Pixar, в нем есть однозначный король — «ВАЛЛ-И». Трагикомическая история из будущего про ржавого робота-уборщика, похожего одновременно на Вуди Аллена и главного героя фильма «Короткое замыкание» — это вершина творчества студии. Бескомпромиссный (чего стоит только «немое» вступление на 30 минут), изобретательный мультфильм, с невероятно обаятельным главным героем, рассказывающий страшную антиутопическую историю об умирающем человечестве. «ВАЛЛ-И» уже давно стал символом студии и одним из самых знаменитых роботов в истории мирового кино. Поэтому мы ни капли не сомневались, когда выбирали лучший мультфильм Pixar.
Потеря
-
Оценка
7,1 / 7,4 (Кинопоиск/IMDb) -
Жанр
мультфильм, короткометражка, фантастика, фэнтези, драма -
Страна
Австралия, Великобритания -
В главных ролях
Тим Минчин -
Режиссёр
Эндрю Руэманн, Шон Тан -
Длительность
15 мин. -
Студия
Passion Pictures Australia -
Дата премьеры
3 июня 2010 -
Сценарий
Шон Тан
Лауреат «Оскара» 2011-го.
Один из тех коротких сюжетов, в которых вообще не хочется искать конкретный смысл. Потому что очень красиво, потому что абстрактно, потому что каждому отзовётся что-то свое. Просто ламповый стимпанк и меланхоличная антиутопия про потерянного монстра-краба-котла и доброго коллекционера бутылочных крышек.
12 — «Суперсемейка 2» (2018)
Оригинальная «Суперсемейка» вышла на заре массового увлечения супергероями, за несколько лет до старта вселенной Marvel, поэтому смотрелась удивительно свежо. Сегодня, когда от супергеройского кино не устал только слепой, дилогия про суперсемью воспринимается совсем иначе. Впрочем, Брэду Берду («В поисках Немо», «Рататуй»), удалось сделать мультфильм как будто существующий в параллельной к Marvel вселенной. Да, это тоже картина про суперлюдей в ярких трико, владеющих магией, но со смещенным центром тяжести. Там, где фильмы Marvel и DC воскрешают для всего человечества миф о суперсиле, защищающей людей в современном бурлящем мире от невзгод, Берд говорит о совсем других фундаментальных вещах. Вторая «Суперсемейка» — в первую очередь мультфильм о современной семье, об отношениях и трудностях внутри нее. А лишь следом — шумный яркий боевик про супергероев. Но и как всегда у Pixar, это прекрасно уживается внутри одной картины, делая вторую «Суперсемейку» практически совершенным сиквелом.
Я краснею
Рейтинг IMDb: 7,2
Премьера в мире: 1 марта 2022
Длительность: 1 час 40 минут
Кому стоит смотреть: родителям и детям — причём как в развлекательных, так и образовательных целях.
Анимация от Pixar, которая затрагивает проблемы взросления подростков, их отношений с родителями и сверстниками.
13-летняя Мэйлинь Ли — школьница из Канады с китайскими корнями. Однажды утром она просыпается и видит в зеркале огромную красную панду. С тех пор она превращается в панду, когда испытывает сильные эмоции (метафора страха подростков покраснеть у всех на глазах)
Этот процесс невозможно контролировать, он привлекает внимание и создаёт проблемы. Кроме того, это символ полового созревания.
Но на этом сложности, конечно же, не заканчиваются. У Мэйлинь строгая, гиперопекающая и религиозная мать, с которой девочке предстоит выстраивать отношения. Плюс ко всему — семья живёт в Торонто, где героине с фамилией Ли непросто ассимилироваться.
Безусловно Pixar придерживается классного тренда — выпускать новые ленты, а не только сиквелы к известным франшизам. Но по сравнению с другими мультфильмами Pixar и Disney «Я краснею» выглядит вторично: тема разрешения конфликтов в семье лучше раскрыта в «Тайне Коко», взаимоотношения подростка и общества больше трогают в «Холодном сердце», а про эмоции до сих пор не было снято ничего гениальнее «Головоломки».
Как сделать мультик на компьютере
Рисованная анимация уходит в прошлое. В устаревшей технике продолжают работать только мультипликаторы-ветераны с выработанным почерком. Современные постановщики предпочитают 3D. Некоторые умельцы пытаются заниматься трёхмерной графикой в Adobe. Anime Studio Pro — более подходящая площадка. Усложнённый интерфейс и высокая сложность обучения предполагает у ученика наличие базовой подготовки в анимационном направлении. Отличительной особенностью Anime Studio считается инструмент Bone, позволяющий «оживить» персонажа без регулярного копирования кадров. Лектор показывает вариант правильного наложения костяного слоя на силуэт.