Варвара Владимирова (Принцесса Альбина)
Варвара Владимирова
Исполнительнице главной роли принцессы Альбины Варваре Владимировой пришлось, наверное, сложнее всего в работе. Когда ты дочь известных родителей, да еще и выбираешь ту же профессию, то ты обречен на постоянные сравнения. Мать Варвары — сама Алиса Фрейндлих, и она всегда боялась быть в ее тени.
В конечном итоге, Владимирова сделала длительный перерыв. Она удачно вышла замуж за Сергея Тарасова, будущего заместителя Губернатора Санкт-Петербурга, родила двоих детей. Сейчас её сын и дочь также выбрали публичные профессии. Муж, на тот момент уже бывший, погиб в 2009 году при крушении Невского экспресса.
Когда их брак распался, Варвара вернулась на театральную сцену. Снимается иногда в фильмах и сериалах, в том числе вместе со знаменитой матерью.
Фильмы
Это был фильм Василия Ордынского «Тучи над Борском», который по факту был снят для хрущевской антирелигиозной компании. Но ни Инна, ни ее коллеги по цеху – будущие народные артисты Никита Михалков и Инна Чурикова — не задумывались над этим. Для молодых актеров это была просто возможность реализовать свой творческий потенциал.
Инна Гулая в фильме «Шумный день»
В том же 1960 году вышла комедия «Шумный день», режиссерами которой стали Анатолий Эфрос и Георгий Натансон. В этой экранизации произведения советского драматурга Виктора Сергеевича Розова Инна сыграла второстепенную роль Фиры Канторович.
В своей следующей ленте Гулая снялась уже будучи студенткой Театрального института имени Бориса Щукина при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова. Этой лентой стала мелодрама «Когда деревья были большими», где компанию Инне составил сорокалетний Юрий Никулин. Актер не единожды признавался, что девушка ему понравилась, поэтому он сразу же пополнил список ее и без того многочисленных поклонников.
Инна Гулая в фильме «Когда деревья были большими»
Другим фильмом, снятым в студенческие годы девушки, стал фильм Юрия Озерова «Большая дорога», в котором Гулая исполнила роль Шуры — спутницы писателя Ярослава Гашека по жизни. В 1965 году выходит «Время, вперед!» Михаила Швейцера и Софьи Милькиной – экранизация одноименного произведения Валентина Петровича Катаева, приуроченная к пятидесятилетию Октябрьской революции.
Инна Гулая в фильме «Большая дорога»
В этом фильме Инне достается главная роль – роль Шуры Солдатовой, девушки, принявшей участие в соцсоревновании Магнитогорского металлургического комбината и их харьковских коллег. После этой роли Гулая вернулась на театральные подмостки, начав работать в московском Театре юного зрителя. Наиболее запомнившаяся для зрителей роль Инны – Юлия/Джулия в постановке спектакля Евгения Шварца «Тень».
Инна Гулая в фильме «Хождение по мукам»
К этому времени актриса уже успела выйти замуж за известного сценариста Геннадия Федоровича Шпаликова («Я шагаю по Москве»), а также родить от него дочь Дарью. В 1966 году Шпаликов единственный раз в жизни пробует себя в роли режиссера, поставив картину «Долгая счастливая жизнь», в которой Инна сыграла главную женскую роль. Примерно тогда же до власть имущих дошли слухи о высказываниях Геннадия, противоречащих установленным политическим и гражданским взглядам.
Инна Гулая в фильме «Долгая счастливая жизнь»
Шпаликов повторил судьбу своего американского коллеги Далтона Трамбо – по указу сверху режиссерам, актерам и печатным изданиям запрещалось сотрудничать со Шпаликовым. Это поставило крест на карьере сценариста, а также негативно сказалось и на карьере Инны. Она стала невостребованной актрисой. Следующая роль досталась Гулой только в 1971 году в ленте Соломона Шустера «Пристань на том берегу».
Инна Гулая в фильме «Пристань на том берегу»
После этого вытащить актрису на экраны пытались только ее старые знакомые Василий Ордынский и Михаил Швейцер. У Швейцера это получалось более удачно – «Бегство мистера Мак-Кинли» (1975), «Мертвые души» (1984) и «Крейцерова соната» (1987), в то время как Ордынский уговорил актрису сняться только в «Хождениях по мукам» (1977). «Крейцеровой сонатой» Гулая завершает свою кинокарьеру. В 1976 году ее награждают званием заслуженной артистки РСФСР.
Критика
Кинокритик Ирина Павлова писала, что в «Небесных ласточках» «вновь блистает роскошная актёрская плеяда, всё тот же вкус и стиль, так жизненно необходимые при постановке музыкальной комедии. Юная грузинка Ия Нинидзе в главной женской роли обаятельна, прелестна, музыкальна и пластична. Впервые Квинихидзе включает в фильм массовые музыкально-танцевальные номера по образцу. И зрительский успех тоже немало. Но та былая лёгкость, то волшебное ощущение праздника и игры, какое поражало в „Соломенной шляпке“, словно куда-то улетучилось».
Киновед Александр Фёдоров считал, что «поразительно похожая на юную Одри Хепбёрн Ия Нинидзе стала главным манком „Небесных ласточек“, и телезрители с удовольствием на несколько часов отрывались от бытовой рутины, чтобы потом напевать запомнившийся песенный мотив».
ИНТЕРВЬЮ
О фамилии:
«Когда я поступила в академию, я была Светланой Смирновой. И я понимала,что первый курс — что-то у меня не идет. Ничего не происходит. И я приехала домой в Казань и сказала, что беру документы и иду менять фамилию. Это заняло какое-то время. А потом я приехала и сказала всем педагогам, что я теперь Смирнова-Марцинкевич по документам. И это действительно придало мне жесткости, что ли,силы какой-то. Так что я ее очень люблю, эту фамилию».
О городе мечты:
«Первый раз оказалась в Питере в девять лет, и уже тогда все решилось в моей голове! Я захотела именно этот город! После школы приехала и поступила на курс к Спиваку. Для меня Питер открылся в желто-кирпичном цвете, с запахом Невы и метро, с крышами,шампанским, гитарами и со свободой, которой было так много, что непонятно, как ее использовать».
О несовременности:
«Мне очень часто это говорят: «У тебя нестандартная внешность, ты несовременная какая-то». Может, это и хорошо, что нестандартная, что не похожа на своих коллег по цеху. Я и сама себя чувствую не совсем современно. Не очень люблю современную музыку, не слежу за модой, мне не нравятся клубы и тусовки – весь этот гламур не для меня».
О работе с режиссером:
«Я не люблю, когда режиссер долго что-то рассказывает мне о роли, — я перестаю чувствовать. Талантливый режиссер может сказать одно слово. И оно будет точнее любой тирады. Мне везет, я часто встречаю «моих» режиссеров! Главное, чтобы режиссер был близок по духу, тогда все понятно без слов».
По материалам kino-teatr.ru, cosmo.ru, vokrug.tv, sobesednik.ru, eg.ru, instagram.com.
Ирина Губанова (1940 — 2000)
Фильм «Небесные ласточки»: актриса Ирина Губанова в роли настоятельницы Каролины — тогда и в последние годы
Ирина Губанова сыграла настоятельницу пансиона благородных девиц Каролину. Актриса дебютировала на экране в 1957 году в картине “Девушка без адреса”. Помимо этого, Ирина Игоревна играла в фильмах “Пиковая дама”, “713-й просит посадку”, “Снежная королева”, “Восьмое чудо света”, “Битва за Москву”, “Три дня вне закона” и др. Губанова не только активно играла в кино, но и занималась дубляжом.
15 апреля 2000 года Ирина Губанова скончалась. Причиной смерти послужило воспаление легких. Артистку после смерти кремировали, урна с прахом похоронена на Серафимовском кладбище в Петербурге.
Жюль Верн
Кадр из многосерийного художественного фильма Станислава Говорухина «В поисках капитана Гранта» (1985)
В основу приключенческого фильма режиссера Владимира Вайнштока лег роман французского писателя-фантаста Жюля Верна «Дети капитана Гранта». Премьера киноленты прошла в 1936 году. Спустя 50 лет на советские экраны вышла новая версия под названием «В поисках капитана Гранта». Ее снял режиссер Станислав Говорухин. Музыку, как и к первой экранизации, написал композитор Исаак Дунаевский — на этот раз в соавторстве с сыном Максимом.
В 1975 году по мотивам романов Верна «20 000 лье под водой» и «Паровой дом» в России появился трехсерийный художественный фильм «Капитан Немо». Главные роли в нем исполнили актеры Владислав Дворжецкий, Михаил Кононов и Марианна Вертинская.
Ия Нинидзе (1960)
Фильм «Небесные ласточки»: актриса Ия Нинидзе в роли Денизы де Флориньи — тогда и сейчас
Грузинская и российская актриса Ия Нинидзе в картине Квинихидзе исполнила главную роль, воплотив на экране девушку из благородной семьи Денизу де Флориньи. На момент съемок артистке исполнилось 16 лет, однако картина не стала ее дебютом. До этого Ия Борисовна успела сыграть в фильмах “Мелодии Верийского квартала”, “Первая ласточка” и др. Помимо этого, в ее фильмографии — “Приказано взять живым”, “Простые истины”, “Марш Турецкого”, “Тихая застава”.
В настоящий момент Ия Борисовна продолжает играть в театре и кино. В числе ее последних работ — “Отель Элеон” и “Чужая кровь”.
Сергей Захаров (1950 — 2019)
Фильм «Небесные ласточки»: актер Сергей Захаров в роли Фернана Шамплатрэ — тогда и в последние годы
Сергей Захаров, который сыграл в картине роль лейтенанта Фернана Шамплатрэ, в кино снимался довольно редко. Всю свою жизнь он посвятил музыке, больше всего Сергей Георгиевич знаменит как исполнитель песни “Три белых коня”. С концертами Захаров объездил 43 страны мира, выступая с программой русской романтической музыки, произведениями великих композиторов, ариями из оперетт и др.
14 февраля 2019 года стало известно о смерти Сергея Захарова. Артист скончался в результате сердечной недостаточности в одной из больниц Москвы.
Андрей Миронов (1941 — 1987)
Фильм «Небесные ласточки»: актер Андрей Миронов в роли месье Селестена — тогда и в последние годы
Советский актер Андрей Миронов сыграл в картине “Небесные ласточки” учителя пения и набожного месье Селестена, который под псевдонимом Флоридор сочиняет музыку для театральных представлений. За годы творческой карьеры Миронов сыграл более 45 ролей, в числе его работ — фильмы “Три плюс два”, “Берегись автомобиля”, “Бриллиантовая рука”, “Соломенная шляпка”, “12 стульев”, “Человек с бульвара Капуцинов” и др.
В 1987 году Андрея Александровича не стало, 14 августа во время гастролей в Риге он потерял сознание прямо на сцене. Медики диагностировали у артиста обширное кровоизлияние в мозг, 16 августа, не приходя в сознание, Миронов скончался.
90-е годы
Отыграв недолгое время в Салоне-театре «Санкт-Петербург» (спектакли: «Дядя Ваня», «Два Брата», «Синдром любви»), Светлана Смирнова в 1992 году перешла в Российский государственный академический театр драмы имени А.С. Пушкина (ныне Александринский театр). Ее дебютом стала роль Сони в спектакле «Маков цвет», который достаточно неоднозначно был принят как зрителями, так и специалистами. Однако, несмотря на это, уже тогда всем стало ясно, что труппа обрела новую звезду.
Практически сразу актриса заняла одно из ведущих мест в театре. Специалисты отмечали глубину ее драматического дарования, мощный темперамент, выразительность игры. За долгие годы работы в театре Светлана Смирнова сыграла много разноплановых ролей, среди которых: Сири фон Эссен в спектакле «Кто сильнее?», Анна Андреевна в гоголевском «Ревизоре», Суфлерша-наркоманка в «Снежных королевах», Анна Петровна в «Петербурге», собирательный образ Бабы в «Иванах», Наталья Дмитриевна в «Горе от ума», Марина Мнишек в «Борисе Годунове», Баронесса Штраль в лермонтовском «Маскараде».
А вот с кинематографом дела обстояли хуже. В начале десятилетия актриса еще снималась (хотя это и были роли второго плана или эпизоды), а с середины 90-х исчезла с экранов. Российское кино находилось в упадке, и хороших ролей Светлане Смирновой просто не предлагали.
4 Нонна Терентьева
Нонна Терентьева родилась 15 февраля 1942 года в Баку в семье военного и актрисы.
Не удивительно, что талантливая девочка решила “пойти по стопам” матери и окончила Театральное училище имени Бориса Щукина в 1966 году, после чего стала служить в Московском драматическом театре имени К. С. Станиславского. Параллельно, снималась в кино.
Дебютная работа — «В городе С.». Представляя проект на Каннском фестивале, юная блондинка своим очарованием, поразила всех присутствующих. Не удивительно, что после этого начинающей звезде буквально “посыпались” предложения съемок. Увы, но большинство из них были отвергнуты советской властью.
Пожалуй, самую значимую роль Нонна стала в фильме «Крах инженер Гарина», закрепив за собой амплуа роковой красотки.
В 1996 году легендарная актриса скоропостижно скончалась от онкологии.
Нестандартная, выразительная внешность, на удивление, помешала нашей соотечественнице играть в советском кино. Однако, она стала “секс-символом” далеко за пределами родины. Мужчины, едва увидев фото роковой блондинки, теряли голову и с легкостью предлагали ей “руку и сердце”. За привлекательную внешность и платиновые локоны, собранные в стильную прическу, ее часто называли “отечественной Мерлин Монро”.
Смерть
26 мая 1990 года актрису доставили в городскую больницу. Дочь нашла ее в собственной квартире, лежащей на полу без сознания. Результаты анализов показали, что состояние Инны Иосифовны вызвано передозировкой снотворного. 28 мая 1990 года Гулая умерла, так и не придя в сознание.
Последняя роль Инны Гулая в фильме » Крейцерова соната»
Могила актрисы расположена на тридцать восьмом участке Домодедовского кладбища. В память о ней была выпущена одна из серий передачи «Как уходили кумиры», а фото Гулой поместили на доску почетных выпускников Щукинского училища.
После смерти матери Дарья Геннадьевна Шпаликова прекратила сниматься в кино (до этого на ее счету было 7 лент, в одной из которых девушка снялась вместе с мамой). Позже, когда было подтверждено, что смерть Инны Гулой – результат самоубийства, Дарья обратилась за помощью к врачам.
Могила Инны Гулая
С 2010 года она проходит реабилитацию в федеральном государственном бюджетном учреждении «Научный центр психического здоровья», профилем которого является диагностика, профилактика и лечение психических заболеваний.
Астрид Линдгрен
Кадр из художественного фильма Маргариты Микаэлян «Пеппи Длинныйчулок» (1984)
В том же, 1968 году режиссер Маргарита Микаэлян поставила спектакль по мотивам «Трех повестей о Малыше и Карлсоне» Астрид Линдгрен, а через три года сняла фильм «Малыш и Карлсон, который живет на крыше». В них сыграли Спартак Мишулин и Татьяна Пельтцер.
В 1984 году Микаэлян работала над еще одним произведением шведской писательницы. На отечественных экранах появилась лента «Пеппи Длинныйчулок» по одноименной повести. В картине снялись Людмила Шагалова, Михаил Боярский, Лев Дуров, Леонид Ярмольник и многие другие артисты.
Сюжет
Первая серия. «Пансион»
В небольшом французском городке, где расквартирован полк военных, есть театр варьете. Неподалёку находится монастырь с пансионом «Небесные ласточки», где под строгим оком монахинь хорошим манерам и этикету обучаются девушки из благородных семей со всей Франции.
Дениза де Флориньи — одна из лучших воспитанниц монастыря, по мнению педагогов и самой настоятельницы, прилежная и скромная девушка. Впрочем, в действительности она — озорница и проказница, мечтающая не о браке и «исполнении семейного долга», а о сценической карьере.
Пение в пансионе преподаёт скромно одетый и набожный месье Селестен. Никто из монахинь не знает, что он же, под псевдонимом Флоридор, сочиняет музыку для театральных представлений с легкомысленными сюжетами. Только несколько старших воспитанниц, в том числе Дениза, посвящены в тайну Селестена-Флоридора.
Майор Альфред Шато-Жибюс и по совместительству брат начальницы пансиона «Небесных ласточек» в компании своих сослуживцев приезжает на воскресное представление в школу и рассказывает сестре, что одного из его офицеров, лейтенанта Шамплантрэ, хотят женить на некой Денизе, воспитаннице этого пансиона, которую жених никогда не видел. Настоятельница разрешает гостям (среди которых есть и лейтенант) присутствовать на выступлении девушек. Девушки выходят на сцену, танцуют и поют очень набожную песню. Разглядеть их невозможно — лица скрыты под вуалями. Шапмлантрэ после такого выступления считает, что его наречённая — скучная и набожная особа. Опасения усиливаются, когда настоятельница разрешает ему разговор с Денизой под присмотром одной из монахинь. Девушка, уверенная, что разговаривает с инспектором, скрытым от ее глаз, да еще и под присмотром монахини, заявляет, что не хочет выходить замуж и желает остаться в пансионе.
Перед отъездом из пансиона лейтенант вручает настоятельнице письмо от родителей Денизы, в котором они просят привезти её в Париж для дальнейшего замужества. Отвезти девушку в город и отправить на поезде в Париж поручают месье Селестену.
Вторая серия. «Варьете»
Оставив Денизу в гостинице, маэстро идёт решать свои театральные дела — вечером ожидается премьера спектакля с его музыкой. Расстроенная неожиданными переменами в жизни, не совпадающими с её мечтами, девушка решается в одиночку посетить театр — все роли, все музыкальные партии в сегодняшнем представлении она знает наизусть.
В театре тем временем назревает скандал — исполнительница главной роли Корина, ранее благосклонно принимавшая знаки внимания Селестена и отвергавшая по-офицерски прямолинейные ухаживания майора Альфреда Шато-Жибюса, услышав в антракте, что маэстро видели в отеле с молодой девушкой, приходит в бешенство, демонстративно ссорится с директором и уходит с майором, заявив, что не будет играть «в этой бездарной пьеске». Спектакль оказывается на грани срыва, но положение спасает появившаяся в театре Дениза (представившаяся как «мадемуазель Нитуш»), которую случайно встреченный лейтенант Фернан Шамплатрэ проводит за кулисы. Директор, не видя другого выхода, выпускает её на сцену во втором действии, девушка спасает постановку, более того, публика принимает её с огромным энтузиазмом.
Не севшие в результате всех событий предыдущего вечера в поезд до Парижа, Селестен и Дениза возвращаются в пансион. Туда же вскоре является лейтенант Шамплатрэ. Оказывается, лейтенант, который тоже должен был уехать в Париж, чтобы по воле родителей жениться на неизвестной ему Денизе де Флориньи, воспитаннице «Пансиона ласточек», вчера в театре с первого взгляда влюбился в мадемуазель Нитуш, и теперь желает объявить, что не может жениться на Денизе. Дениза просит у настоятельницы возможности поговорить со своим наречённым, чтобы «наставить его на путь истинный», и в разговоре наедине открывается ему.
5 Любовь Орлова
Легенда советского кино, очаровательная блондинка с милыми чертами лица — Любовь Орлова, появилась на свет 29 января 1902 года. Она запомнилась зрителю не только как талантливая актриса, но и пианистка, певица и танцовщица.
Девочка родилась в семье дворянского происхождения. Благородные корни отразилось на ее манерах и точеной внешности. Внимательные родители, разглядев талант своего чада, в семилетнем возрасте отдали Любовь в музыкальную школу.
В 1922 году будущая артистка получила профильное образование в Московской консерватории, но из-за болезни ей пришлось поменять специальность. В 1925 году Орлова окончила Московский театральный техникум им. А. В. Луначарского. Юной артистке кардабалета и хора поначалу доставались лишь эпизодические роли.
Веселая, оптимистичная и энергичная актриса в 1940 году сыграла в фильме «Светлый путь». Повествование о “стахановском движении” получило высокое признание у советского народа. Далее, Любовь трудилась в киностудии «Мосфильм», поддерживая выступлениями моральный дух солдат в период войны. С 1955 года, она служила в Театре имени Моссовета.
Последняя роль легендарной блондинки состоялась в картине «Скворец и Лира» 1974 года. Годом позже, актриса скончалась от тяжелого онкологического заболевания.
Зрителям Любовь Орлова запомнилась вечно молодой. Платиновые локоны, ангельские черты лица, стройная фигура и завораживающий голос, будоражили сердца поклонников.
Поговаривают, что для сохранения молодости, после 60 лет, Любовь обращалась к легендарному советскому хирургу Александру Шмелеву.
Вячеслав Царев
Фильмография актера Вячеслава Царева включает 5 картин, но большинству зрителей он запомнился по роли мальчика с сачком в сатирическом фильме «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещен». В 1969 г. вышла музыкальная новогодняя картина «В тринадцатом часу ночи», где начинающий актер сыграл небольшую роль, и больше его в кино не приглашали.
После школы Вячеслав Царев отслужил в армии, по возвращении женился, но семейная жизнь не заладилась. После развода актер работал в винном магазине грузчиком, трудился дворником, сторожем, торговал мороженым, выполнял обязанности санитара в психиатрической клинике.
По неподтвержденным данным, Вячеслав пристрастился к алкоголю. Летом 2006 г. после повторного инсульта Царев умер. Памятник на могиле актера был установлен на средства Общества некрополистов. На стеле выгравировали фотографию Вячеслава из фильма, сделавшего его популярным, и фразу «А чой-то вы тут делаете?».
ФИЛЬМОГРАФИЯ: Актриса
- Город невест (2019), сериал
- Расплата (2019), сериал
- Чистая психология (2019)
- Крик тишины (2019)
- Другие (2019), сериал
- Жених 2: На Берлин! (2018)
- О чем она молчит (2018), сериал
- Казанова (2018), сериал
- Большое небо (2018), сериал
- Служили два товарища (2017), сериал
- Сleaned Out (2017)
- Знахарь (2017)
- Бедная девочка (2017), сериал
- Качели (2017), сериал
- Территория (2016), сериал
- Расплата (2016), сериал
- Беги! (2016), сериал
- Жених (2016)
- Обратная сторона Луны-2 (2016), сериал
- Джафарон (2015)
- Чума (2015), сериал
- Страна чудес (2015)
- Пионеры-герои (2015)
- Сердце ангела (2014), сериал
- Чужой район 3 (2014), сериал
- Неслучайная встреча (2014), сериал
- Ковбои (2013), сериал
- С чистого листа (2013)
- Третья мировая (2013), сериал
- Морские дьяволы. Смерч. Судьбы (2013), сериал
- Жажда (2013)
- Дорога в пустоту (2012), сериал
- Улицы разбитых фонарей 12 (2012), сериал
- Обратная сторона Луны (2012), сериал
- Поклонница (2012)
- Опергруппа 2 (2011), сериал
- Небесный суд (2011), сериал
- В субботу (2011)
- Еще не вечер (2010), сериал
- Морские дьяволы 4 (2010), сериал
- Масквичи (2010), сериал
- Лейтенант Суворов (2009)
- Версия (2009), сериал
- Трудно быть Мачо (2008)
- Благовещение (2008)
- Улицы разбитых фонарей 9 (2008), сериал
- След (2007), сериал
- Всегда говори «всегда» 4 (2007), сериал
11 Любовь Полищук
Любовь Полищук — выдающаяся артистка театра и кино, певица и педагог. Она родилась 21 мая 1949 года в Омске. Девочку воспитывала типичная советская семья, мама — швея, и отец — строитель.
Будучи “с пеленок” творческой натурой, юная Любовь грезила театром. Однако, путь к славе был весьма тернистым.
Первая попытка поступления в ВУЗ была неудачной. Любовь стала выступать в составе хора «Омичи на эстраде». Позже, вместе с коллективом, влилась в ряды Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства.
Едва закончив учебу, она испытала себя в роли артистки разговорного жанра. Юное дарование заметили и пригласили в Московский мюзик-холл, а затем и в Московский театр миниатюр. Параллельно, Полищук окончила престижный ГИТИС заочно.
Первый кинодебют — фильм «Скворец и Лира». Изящная брюнетка с выразительным взглядом получила настоящую славу после выхода в прокат фильма «Двенадцать стульев», где она танцевала с главным героем. Удивительно, но власть тех времен сочла лицо Любови “не советским”, из-за чего возникли проблемы с новыми кинопроектами в период СССР.
Несмотря на все трудности, в 1994 году Полищук заслужила звание народной артистки РФ. И даже проходя через тяжелое онкологическое заболевание, лучезарная Любовь продолжала сниматься и вести активную жизнь. Увы, но в 2006 году звезды советского кино не стало.
Российская актриса с итальянскими чертами внешности и обворожительной улыбкой, запомнилась отечественному зрителю, как человек, способный “держать удар” в любой ситуации и не терять “задор в глазах” несмотря ни на что. Пожалуй, жизнелюбие — это то, чему можно у нее поучиться!
2 Анна Самохина
Красавица Анна Самохина появилась на свет 14 января 1963 года в Гурьевске, в простой рабочей семье. Детство будущей актрисы проходило в условиях крайней бедности, ведь отец рано ушел из жизни, а матери сложно было обеспечить семью самостоятельно.
Однако, регулярные занятия не пианино прошли даром, и в 14 лет девочка поступила в Череповецкий народный театр. В 1978 году юное дарование вливается в ряды студентов в Ярославского театрального училища.
Впервые, красотка “засветилась” в картине «Узник замка Иф», после чего была приглашена на съемки в криминальной драме «Воры в законе». Работу с восторгом восприняли зрители, несмотря на сдержанные оценки критиков.
Яркие, запоминающиеся роли Анны Самохиной можно лицезреть в картинах:
- «Дон Сезар де Базан».
- «Царская охота».
- «Гроза над Русью».
- «Чёрный ворон».
Один из самых интересных спектаклей с участием актрисы — «Виновник торжества». Харизматичную девушку часто приглашали на съемки в отечественных сериалах, но эта работа не доставляла ей удовольствия.
К сожалению, в 2009 году молодая и талантливая актриса скончалась от онкологического заболевания. Удивительно, но даже в последние дни жизни Анна носила яркий макияж и стильные аксессуары, не желая показывать окружающим свое недомогание.
Дмитрий Егоров
Сын актрисы Натальи Кустинской не был профессиональным актером, но запомнился зрителям по роли Димы Сомова в драматическом фильме «Чучело». Это была его единственная роль в кино. Родители не хотели давать разрешения на съемки Дмитрия, но Ролан Быков их и слушать не стал. Режиссер долго искал ребенка на роль, когда увидел Егорова, решил, что ему нужен только этот мальчик.
Дмитрий Егоров женился, будучи студентом. Вскоре у актера родился наследник, но радость была недолгой. Ребенок умер, прожив 7 месяцев. У мальчика была тяжелая форма гидроцефалии. Это негативно сказалось на супругах. Они стали топить горе в бутылке. Начались проблемы на работе. Сын Натальи Кустинской пытался заняться бизнесом, но не получилось.
Егорова не стало в 32 года, он умер от сердечного приступа. По версии матери актера, Дмитрий вышел прогуляться, и его убили. Те, кто хорошо знал мужчину, говорят, что он был наркоманом, у него обнаружили СПИД.
КИНО
В 2007 году, будучи студенткой, Светлана Смирнова-Марцинкевич снялась в четвертой части телесериала «Всегда говори «всегда». Так началась ее кинокарьера. Затем были роли в фильмах и сериалах «Улицы разбитых фонарей-9», «След», «Морские дьяволы-4», «С чистого листа», «Обратная сторона луны» и многих других.
Вместе с Павлом Прилучным Светлана снялась в боевике «Беги!», а на съемках комедии «Жених» ее партнером стал Сергей Светлаков.
В начале 2020 года на телеканале «Россия» сразу две премьеры с участием актрисы – военная драма «Крик тишины» и историческая мелодрама «Другие» о людях с необычными способностями.
Уильям Шекспир
Кадр из художественного фильма Яна Фрида «Двенадцатая ночь» (1950)
Английского классика Уильяма Шекспира в России и в мире экранизировали рекордное количество раз. В 1955 году кинорежиссер и сценарист Ян Фрид адаптировал его комедию «Двенадцатая ночь» для своего фильма. Роли ключевых персонажей Виолы, Себастьяна и Оливии исполнили Клара Лучко и Алла Ларионова. В эпизодах сыграли Георгий Вицин, Бруно Фрейндлих, Сергей Филиппов и многие другие артисты.
В 1961 году режиссер Сергей Колосов выпустил «Укрощение строптивой» по одноименной пьесе конца XVI века.
Через три года прошла премьера одной из самых известных советских экранизаций Шекспира — трагедии «Гамлет, принц датский». Двухсерийный фильм режиссера Григория Козинцева стал лучшим в 1964 году по результатам опроса журнала «Советский экран». Юного принца сыграл Иннокентий Смоктуновский, которого позже номинировали на премию Британской академии кинематографического и телевизионного искусства (BAFTA) за лучшую мужскую роль.
Спустя семь лет еще одна шекспировская трагедия вдохновила Козинцева. На это раз в основу фильма легла пьеса 1606 года «Король Лир». Сценарий адаптировали максимально близко к оригиналу, который перевел Борис Пастернак.
15 Марианна Вертинская
Заслуженная артистка РСФСР, Марианна Вертинская, открывает рейтинг. Будущая звезда кинематографа появилась на свет 28 июля 1943 года в Китае. Папа — знаменитый шансонье, мать — художница и актриса. “Творческую жилку” девочка унаследовала именно от них.
Примечательно, что благозвучное имя своему чаду родители дали, вдохновившись просмотром фильма о Робин Гуде. Именно так звали прекрасную возлюбленную главного героя.
Талантливая девушка окончила «Щукинское» училище в 1967 году, впоследствии посвятила себя театру имени Евгения Вахтангова. Многие запомнили актрису по фильму «Високосный год» (роль Кати Барташевич). Известна и ее работа в картине «Застава Ильича» (персонаж — Анна). Из последних проектов, стоит выделить «Наследницы» и «Наследницы 2» (амплуа Анны Фёдоровны).
Зрители полюбили Марианну не только за привлекательную внешность, но и за истинный талант. Кажется, она способна «вжиться» в любую роль. Тем не менее, Вертинская примеряла на себя не все амплуа, а только те, что ей были интересны. Со слов самой героини, каждый раз, выходя на сцену, она “проживала кусочек жизни” персонажа, которого играла.
Многие поклонники считают Марианну эталоном стиля и женственности.
Вальтер Скотт
Кадр из художественного фильма Сергея Тарасова «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго» (1982)
Один из первых исторических романов в зарубежной классике — «Айвенго» шотландского прозаика Вальтера Скотта экранизировал режиссер Сергей Тарасов. Англию начала XII века, времени правления английского короля Ричарда I Львиное Сердце, он показал в фильме 1982 года под названием «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго». В ленту вошло несколько песен Владимира Высоцкого, среди которых — «О вольных стрелках», «О двух погибших лебедях», «О времени» и другие. Картина стала лидером проката 1983 года — ее посмотрели более 28 миллионов зрителей.
8 Элина Быстрицкая
Элина Быстрицкая родилась 4 апреля 1928 года в Киеве. Она по праву считалась одной из самых красивых советских актрис.
Девочка появилась на свет в семье врача-инфекциониста и больничного повара. Оба родителя имели еврейское происхождение. В годы войны, Элина и сама трудилась санитаркой на фронте, будучи еще совсем ребенком.
После победы над фашизмом, девушка вернулась в родной Нежин. Там Быстрицкая получила образование на базе акушерско-фельдшерской школы.
Творческая натура взяла верх, и вот очаровательная леди поступает, а затем — с успехом оканчивает, Киевский институт театрального искусства имени И. К. Карпенко-Карого в 1953 году.
Переехав в Москву, Элина стала служить в Московском драматическом театре имени А. С. Пушкина. Дебютные роли состоялись в картинах:
- «В мирные дни».
- «Неоконченная повесть».
- «Добровольцы».
- «Всё остаётся людям».
Особенно, советскому зрителю понравилась игра притягательной брюнетки с выразительными чертами лица в художественном фильме “Тихий Дон”.
Быстрицкая прожила долгую и интересную жизнь. Она скончалась в возрасте 92 лет.
Многие считают внешность Элины Быстрицкой эталоном. Отточенная фигура, густые волосы, милые черты лица и выдающаяся харизма — все это надолго запомнится почитателям ее таланта. Женственная и сильная, пожалуй, именно такой следовало быть представительнице прекрасного пола, чтобы завоевать сердца аудитории в СССР.
10 Наталья Андрейченко
Миловидная блондинка, любимица советского зрителя и легендарная “Мэри Поппинс” — Наталья Андрейченко, явилась миру 3 мая 1956 года. Девочка родилась в Москве.
Театральное образование красотка получала в престижном ВГИКе под руководством Сергея Бондарчука и Ирины Скобцевой. Первые роли в кино состоялись в картинах:
- «От зари до зари».
- «Колыбельная для мужчин».
Но, узнаваемость блондинке принес проект 1979 года — «Сибириада», отмеченный призом на Каннском фестивале.
Советские зрители с восторгом восприняли фильмы «Мэри Поппинс, до свидания!» и «Военно-полевой роман», с участием Натальи. За амплуа Катерины Измайловой в «Леди Макбет Мценского уезда», Андрейченко была номинирована учредителями популярной премии Ника “за лучшую женскую роль”.
Для того, чтобы сохранить здоровье и красивую внешность, артистка советует отказаться от алкоголя, тщательнее следить за своим рационом, регулярно заниматься спортом. Кроме того, Наталья считает, что нивелировать возрастные изменения можно только в кресле у грамотного врача-косметолога, а не при помощи косметики.
Олег Яковлев, умер в 47 лет
В конце июня 2017-го всех потрясла смерть бывшего «Иванушки» Олега Яковлева. Официальной причиной была названа остановка сердца вследствие двустороннего воспаления легких. Но тут же прессу заполнили сведения от «друзей и коллег» о том, что певец «годами травил себя алкоголем» и умер из-за осложнений на фоне цирроза печени.
Говорят, что после ухода из «Иванушек» в 2012 году, его сольная карьера продвигалась тяжело и что в основном он выступал по корпоративам. Якобы из-за этого начались психозы, срывы. Гражданская жена и менеджер Яковлева Саша Куцевол ни о чём подобном не упоминает – по её словам, это действительно была сильная пневмония, перенесённая на ногах в бурной гастрольной деятельности.
Глядя на фото Олега, как-то не верится в его «запои»: разве мог человек с большим алкогольным стажем так хорошо выглядеть в свои годы?
Со времён молодых «Иванушек» он как будто совсем не изменился.
В своё время Олег занял в группе место другого симпатичного вокалиста Игоря Сорина, чья жизнь тоже трагически оборвалась в 28 лет.
published on
according to the materials
Запись
взята с сайта
.
